时尚圣经

• 豆瓣评分：0
• 片长：143分钟
• 导演：张竣
• 年代：2025
• 地区：中国大陆
• 类型：纪录片
• 语言：汉语普通话 / 英语
• 编剧：
• 影片别名：
• 更新时间：2025-11-27
• 上映：2025-06-27(中国大陆)
• 主演：

自费近200万，穿越3个大洲，历时6个月——这就是我们记录到的人物、故事，以及我们对时尚最真切的感受。 　　时尚主题的视频将分上、下两期呈现，本期《时尚圣经》侧重纪实，7月还会有一期《话饼》，深挖表象背后的真相。从欧洲到上海，我们邀请了时尚界专家、名人和资深从业者，看看在当下时尚世界中，中国人的机遇在哪里。《时尚圣经电影网友评论》一群生活在贫穷中的人，却每天穿西装，打领带。吃饭时，他们会铺桌布点蜡烛，举手投足间都透着优雅与讲究。但镜头一转，盘子里的肉旁飞满了苍蝇。我禁不住会想，这真的有必要吗？可又不是，苍蝇是他们没办法控制的，但是衣服和餐桌，是他们可以控制的。 一方面觉得是逃避，像抵抗，做不了什么所以做这个，但确实那是他感到自己有尊严的方式，衣服成了信仰，是在一无所有的现实里重建的一点秩序：如果生活剥夺了你的一切，那至少可以从穿衣这件小事里，重新定义“我是谁”。也许人终究需要一点可控的东西。我知道我也能那样做——变得勤快、讲究、保持仪式感。但我常常会问自己：要不要这样？不是离真实更远了一点？在他们的社会里，穿得漂亮甚至是一种权力，刚果人看到穿得漂亮的人，会更听他的话，有一种暂时超越现实的权威。4.0，最后的那个苍蝇落在了Gucci标上镜头+0.5。 成为萨普的前提得是一个优雅且爱惜自己羽毛的人，间接要求了远离犯罪。 大部分的人尊重萨普，本质上是也想过上那种表现出来的体面且优雅的生活，每个人都有对美好生活的向往。 有些萨普只认名牌，认为是巴黎人带来的萨普，有些沙普去重新定义并且创造自己的品牌，创造本土文化。 被萨普仰望的法国人并不觉得他们萨普买的会是正品，梦幻泡影。 所谓的奥特莱斯也并不是什么正品尾货，而是专门生产出来的奥特莱斯产线。 名牌需要的模特越来越瘦，越来越不健康，国内是不是这些资本炒作起来的以瘦为美呢？ 刚果的女萨普非常少，因为她得照顾家里，操持大部分事情，因为女人不能终日在大街上闲逛。 我选择离开女人，这样才能追随我的衣服，我太爱衣服了。 之前就对时尚感到好奇，为什么普普通通的消费品一旦被贴上奢侈品的Logo就会价格翻倍，为什么大家都大肆吹捧参加哪季走秀能证明出商业价值，为什么时尚行业看起来如此高大尚，背后又是什么样子。对普通人而言，时尚奢侈品这些可能是很难接触到的事物，因此难免会加上一层滤镜，会羡慕十分光鲜亮丽的生活。在刚果流行的萨普文化从衣着方面展现优雅高端，甚至演变成了一种信仰，可以不吃不喝地去追求，而在巴黎、米兰，从业者却对刚果人追求时尚不屑一顾。你奋力追求的东西在拥有的人看来可能不值一提，甚至十分好笑。大家对奢侈品赋魅太多，外观服饰确实可以体现人的状态，但衣服是服务人的，而不是支配人。萨普文化也有它好的方面，只是对刚果社会发展的引导还任重道远。看完觉得，时尚真是荒谬……芜湖，又是被视觉语言震撼的一部。尤其结尾那个举着刚从地里刨出来假的Gucci外套拄着木棍和背景交叠成十字架的画面，简直封神。严重怀疑是因为拍出来这个画面才有的《时尚圣经》这个片名。之前对萨普有点了解，这次采访的几位真实萨普还挺让人吃惊，片头的萨普部分让人觉得唏嘘，在欧洲的篇幅之后，又会因为他们的麻木而愤怒。时尚品牌的算计并不令人意外，最有价值的是各种视角混杂在一起，发人深省。其实很多价值观在《穿PRADA的女魔头》里都毫无避讳，只不过具体到活生生的人，震撼更甚。喜欢巴黎在拍模特排队等待面试的那个长镜头，冷漠但又引人深思。是因为素材太多了吗？整个片子的故事性感觉比之前泰国系列的差了不少，还是因为看太多阈值变高了？但是视觉语言是提升了！YYDS！看到最后吃猴子宝宝的镜头真的想吐……非洲刚果，如此落后民不聊生家徒四壁，还搞什么“萨普”穿名牌穿美服到处闲逛装模作样真的看了太难受了，这就是Eckhart Tolle在他的书A New Earth里所说的Ego: Identification with Forms，而且是到了极致。弹幕里说的很有道理，被殖民到了骨髓里，那个强调名牌的“萨普”，居然说12点到巴黎，14点让他死都心甘情愿，我就好奇了，你用挨饿省下的钱买名牌为何不去买机票？可能没法拿到签证吧？把名牌衣服像珍宝一样埋在土里，挖出来膜拜，那一幕，真的，哎……这个系列纪录片这是我看的第二部，和第一部《迷失东京》一样，看了很难受。但确实，全新的视角、视野，让我们更加珍惜自己的人生。西式叙事框架下的“时尚”是否认“美是一种权力”的同时又承认“美是一种权利”，前者剥削劳动力，后者割韭菜，也就达成了两头赚钱还能装无辜的目的，“我说时尚是大家的时尚，其实只有我知道时尚是1%的人的时尚，之所以说时尚是属于大家的，当然是因为我想赚你们的钱啊，各位时尚弄潮儿”。 就这样，还有人破防说拍摄者不尊重所谓时尚，拍摄者主观，笑死了，因为有人破防了，再加一星，所以打五星。 西式洗脑最厉害的地方在于左右脑互搏的同时还让人以为自己站着把钱花了。 孩子们，醒醒吧，你还觉得自己独立思考呢，思考成这样，你的书也是读到狗肚子里去了。欠食贫道的又一张电影票。 奢侈品，其链条竟然是如此运转的。时尚是权力，是奢侈品崇拜。把工业产品量化，然后贴标签，竖起金钱壁垒显得高高在上。 于是，有的人花一年的收入，为了一个奢侈品，有的女孩为了一个爱马仕，可以跟随便一个人睡觉。但是对于品牌方来说，有人买就可以。 最后黑人萨普从地底下挖出来埋藏的衣服，得意洋洋炫耀钻石古驰，一只苍蝇正好叮了上来......这个隐喻般的镜头语言实在令人震撼。而后，院子里铺着漂亮桌布，点着蜡烛，吃着发臭的猴头，画面割裂，令人不适。 看到最后，发现时尚其实是由有身份和话语权的人决定的。或许他们本身对于萨普文化也是处于一个探索和迷茫的时期，不论是片中两个萨普理解的差异，又或是还是对于十二条教义的缺失都透露出这一点。某种意义上对于传统相对缺位的刚果来说，萨普文化是他们对于培育自己的文化和话语权的尝试，就如当人们想到英国或美国时也会想到它们代表性的风格服装。只是当这一切建立于欧美的奢侈品牌，或者是与遍地狼藉、仍然贫困的街区结合在一起时，就显得极为的虚浮与缺乏物质基础。卡尔的助理对于萨普的评价“我想他们所穿着的都是假的”，与片尾珍视的从地底挖出gucci钻石西装的萨普放在一起，显得如此的傲慢与讽刺。刚果的萨普，即使已经衍生出了原教旨和世俗化的不同流派，但因被深度殖民后，其本地语言和文化的遗失，基础教育的匮乏，民生经济的惨淡，只能认识到奢服代表名声和体面，大牌符号能迅速获得同胞的尊敬甚至地位。而更深的认知则需要等待生产力解放和思想革命了。至于谁来定义美定义时尚？凭什么是这些奢牌？他们代表的究竟是美、还是特权、是垄断、是生意、亦或是精神殖民、是宗教、是主？这片子已经做了它的表达，而时髦精们估计会有完全不同的看法。扣一星是觉得法国那部分做得浅了些，整体失衡。这部纪录片的策划和剪辑思路非常厉害，拍时尚，不是先从法国意大利开始，而是从被时尚和消费主义殖民冲击得最彻底的国度——刚果，从可以什么都没有，但必须要有一身气派的好衣装的萨普人讲起，再延伸到产业链最上端的品牌、设计师，以及看起来光鲜但实则为被挑选的商品的模特。通过议程设置探讨何为美，以及消费主义对人的异化。探访法国意大利之后最后再回到刚果，发现一个萨普人掏空身家购买并奉为至宝的一套Gucci西服竟然只是最低端的奥莱线，完成了批判讽刺的闭环。这集还蛮有深度的，尤其是拍摄萨普的一些画面、构图、色彩都非常非常成熟。结尾镜头给到了那件被深埋在地下的Gucci外套标签是全片最高潮的部分，当刚果人穷尽一生追随的时尚、体面，到头来却浓缩成了时尚工作者的那句我不了解刚果，但我想他们肯定穿着山寨货。更讽刺的是，她说的没错，一切都好无力。所以为何会对殖民者产生这种莫名其妙的情感呢？首尔夏天里的老头也是这样 、何以当归里的年轻人也是这样，实在无法理解。刚果萨普，巴黎、米兰的奢侈品，佛罗伦萨的高定。美是什么？一群模特竞争上岗，把落选女孩的照片拿到总监面前问一个理由，她只说这不是设计师想要的风格。联想到当下各行各业的竞争环境，被挑选的人再怎么削足适履，也始终是一盘菜。时尚由谁领导？甚至不是设计师，说到底也不过是一门生意。把萨普发展成个人的宗教，或者把一件平平无奇的衣服埋在地下，然而所求的又是什么。挖衣服那一段的镜头交织在一起还是挺震撼的。