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来源:迅雷天堂 发布时间:2018-10-01 00:00:00

1920《卡里加里博士的小屋》4K迅雷网盘下载

状态:1080p/4k高清

分类:剧情片

年份:1920

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卡里加里博士的小屋

卡里加里博士的小屋

  • 豆瓣评分:8.9
  • 片长:71分钟 / 78分钟(法国) / 50分钟(西班牙) / 67分钟(美国) / 51分钟(美国录像带版)
  • 导演:罗伯特·威恩
  • 年代:1920
  • 地区:德国
  • 类型:悬疑 / 恐怖 / 犯罪
  • 语言:
  • 编剧:卡尔·迈耶 / 汉斯·杰诺维兹
  • 影片别名:卡里加里博士 / The Cabinet of Dr. Caligari
  • 更新时间:2018-10-01
  • 上映:1920-02-26(德国)
  • 主演:沃纳·克劳斯 / 康拉德·韦特 / 弗里德里希·费赫尔

主演:沃纳·克劳斯 / 康拉德·韦特 / 弗里德里希·费赫尔导演:罗伯特·威恩语言: 地区: 德国 编剧:卡尔·迈耶 / 汉斯·杰诺维兹类型:悬疑 / 恐怖 / 犯罪上映时间:1920-02-26(德国) 别名:卡里加里博士 / The Cabinet of Dr. Caligari用户标签:德国,表现主义,默片,黑白,惊悚,1920,恐怖,Cult片长:71分钟 / 78分钟(法国) / 50分钟(西班牙) / 67分钟(美国) / 51分钟(美国录像带版)imdb编号:tt0010323德国小镇,面目狰狞的卡里加里博士(沃纳·克劳斯 Werner Krauss饰)终于获准表演催眠术。大学生弗朗西斯(弗里德里希·费赫尔 Friedrich Feher饰)和艾伦(汉斯·海因里希 Hans Heinrich von Twardowski饰)也来观看。疯狂的卡里加里博士向众人展示他是如何催眠和控制他的搭档凯撒(康拉德·韦特 Conrad Veidt饰),并向众人宣布:凯撒可以回答大家提出的所有问题。好奇的艾伦问道:我能活多久?病态的凯撒回答:活到明天凌晨。弗朗西斯并不相信,可艾伦却是满脸惊恐。随之,艾伦真的被杀害了。弗朗西斯把消息告诉了好朋友珍妮(丽尔·达戈沃 Lil Dagover饰)和她的医生父亲。他们展开了多方追捕,可惊人的秘密却丝丝入扣,到底谁才是真正的凶手?   本片是世界电影史上被谈论得最多的影片之一,是德国表现主义电影的里程碑之作。影片以其怪诞的表现主义风格,成为以后西方恐怖片为之效仿的鼻祖。1958年本片在比利时布鲁塞尔由26个国家117位电影史家评选为“世界电影12佳作”的第12名。《卡里加里博士的小屋》下载观后评论:本片是德国表现主义“狂飙社”的三位表现主义画家造型风格处理的集中体现:梅里爱式“银幕戏剧”布景基础上的环境气氛创造,奇特的纵深运动使人物与布景相互作用,形成立体效果,说明了摄影机前面的构图和场面调度的重要性。人物造型也和背景造型在风格上和谐统一,演员以奇形怪状的服装、戏剧脸谱式的化妆和动作夸张的表演,同时塑造了“悲剧的典型”和表现了人物残忍和急躁、幻想和疯狂的混合心理状态。影片大量使用人工照明,创造性地运用光的阴影效果,向表现主义戏剧学习,为后世的恐怖电影提供了有益的创作经验。影片复杂的多层面叙事,社会真理与谬误、理性与非理性界限不清的表现,对资产阶级权威人物进行描写与揭露,对资本主义的道德、伦理以及社会秩序所进行的曲折的批判,更进一步表现了一战后德国社会人类的异化。这是一部堪称完美的作品。 具有里程碑意义的影片,开启德国表现主义电影先河,在叙事主题上,主演讲述了一个神经病院院长模仿一个叫做卡里加里博士的魔术师来操控一个梦游人去杀人的荒诞的故事,三者也象征的当时德国社会的某种权威力量。 在电影美学上,最突出的就是布景的运用,邀请了三位表现主义绘画大师来担任美工,创造了一幅怪诞荒谬的艺术风格和古怪的几何线条符号,倾斜的建筑、反透视的构成,一切都是扭曲的;在布光上也追究简单,以平实的光来表现场景同时也重视对于阴影的使用;表现主义非常重视场面调度的运用,对单一构图的理解到了一种异常的程度,同时用场景中引导演员进行一系列夸张的表演;大量使用特写镜头和一些富有象征意义的空镜头,来抒发人物内心世界。总之,这部影片作为电影美工史转折点,开创了历史新的一页。电影史观影13德国表现主义电影里程碑之作,表现主义是当时绘画艺术中的一种先锋派别,以图案扭曲、失真、夸张著称。德国表现主义电影学习引进了表现主义画派的表达手法。以本片为例,角色妆容浮夸,布景奇特,使用的线条与构图为整部电影奠定了基调,带有浓烈的梦幻色彩。此片完全摈弃了外景,全部在摄影棚中完成,反而别具效果。在空间上来讲,故事场景始终处在封闭与压缩的空间当中,此类设置会使前面所说的这些特点更加突出,增强影片营造出的恐怖氛围。可以看出,本片使用的套路中的套路,悬疑中的悬疑的表现形式对后世恐怖片的影响深远。最值得一提的是影片中墙壁、地板等上面的图案,以及许多画面呈现出来的样子,除了隐喻的效果,还散发着一种别具一格的强烈美感。记得第一次去也是唯一一次去法国老外的pub里看这部电影的时候,体验了几乎最奢华的默片观影——现场伴奏。不过遗憾的是当时很多英文看不懂,不知道这究竟是怎么样一个故事,可想而知,即使是这么有丰富表现力的表现主义默片,在渲染情绪、氛围时如此独特的影片,还是要依赖文字叙述才能更方便的讲述故事。但是有一幕院长被无数条“你要成为卡里加里”包围,这时字幕也成了表现手段了。最独特的就是视觉元素布景、服饰、打光、表演了。试想若换成实景,肯定不会有这么扑朔迷离、若隐若现,游离在精神病间的那种情绪感了。不过这一次的默片配乐太幽静细腻了,也是十分独特而美妙的,不过想念上次听的电吉他、鼓再搭配电子音效的配乐~德国表现主义代表作,布景,字幕和背景音乐太喜欢了,人物的表演也充满音乐的节奏感。梦游症患者,强迫症患者,精神分裂症患者……妥妥的一个现代精神分析电影,剧情上的反转也接近于《美丽心灵》的前半部分。最令人印象深刻的是抽象布景在景深上给人带来的真实感,模拟出了不同空间的气氛,宽窄,起伏,远近。即使是喜剧舞台布景,却完全是使用电影语言来表现的。高反差的布光和彩色滤镜胶片给不同场景不同的气氛和质感。影片开始日出时满堂通亮的激情喜悦与最后在监狱一般精神病院的迷失形成了影片价值的巨大转向,而所谓友情和爱情也是主角的脑补,“世上各处是幽灵”,五幕设计第一次在银幕看到。恐怖电影的祖师爷,能写出这个剧本的编剧肯定也是个精神病,看完后发现《禁闭岛》是在模仿这部电影,实在是让人唏嘘。诡异的配乐和布景,全部都是斜着的布景让人格外别扭,这也许就是精神病眼里的世界,扭曲的世界,神秘的“亚瑟”,霸道的卡里加里博士,没有存在感的女主角珍妮,一切那么诡异又那么真实,这到底是神经病的臆想还是真实的世界这就不得而知了。1920年正直一战后的德国,巨大压力让国民的艺术细胞觉醒,电影里充满了反对战争与强权官僚的情节,国民的情绪压抑在电影中爆发了,讽刺挖苦比比皆是,电影中每个角色都有他对应的独特团体,欧洲艺术因此而爆发。本片剧本的故事很奇妙;虽然人们一再批评《卡里加利》的戏剧模仿痕迹,而本片的这一面貌源自其地道的戏剧情节,它本身的剧情就是在静止的环境中精心设计的戏剧冲突——不太看重依赖于银幕的表现手法;和《卡》一样,战后德国大量电影都选择了回归摄影棚拍摄(与此同时他们的瑞典同行正在野外吃雪),这也是德国人全面退守内心,用置景表现灵魂构造的表现;但最根本的,《卡》与戏剧的亲缘关系还是源自于技术的落后,一台无法移动的摄像机只能聚焦于画好的布景,也没有剪辑手法为画面增添独有的内涵。德国表现主义的起源,通过全片背景的不规则构图,暗示当时社会的畸形。每个人认为别人是卡里加里,每个人又以为别人是弗朗西斯,真真假假。在凯撒掳走未婚妻时恐怖达到顶峰,向着她走去,而目光却直勾勾地注视着观众,全片唯一让我恐怖的地方就是这里了!色调的运用也很有意思,绿色代表月光晚上,阴森幽暗烘托悬疑的氛围,黄色代表白天,进行叙事铺垫,红色难以揣摩,可以代表女性的柔性,中和恐怖氛围,也可以代表灯光区别于日光。总的来说,最惊艳的还是狂飙社的布景,是在太有想象力!遮蔽的频繁使用 多于转场与切入 哥特式的化妆 极度倾斜扭曲的画面和不规则形状线条 加上风格化漫画式的精致布景 每个细节都细微入至 整体显得诡异压抑 夸张外化的表演 大多为全景 配合遮蔽穿插个别特写 每个镜头都是独立的场景 多为固定的机位拍摄 个别镜头有些许移动明确的分幕 配合独立成帧的扭曲字体的字幕进行电影说明 加强了诡谲怪诞感画面内有出现插入字体Caligari全程配乐倒序的叙事手法自下而上的灯光用影子表现杀人场景禁闭岛的前身德国表现主义电影的经典之作,文本和表演讨论意义不大,一百年里已有足够多的导演借鉴过这个故事。真正具有时代意义的是,为了在电影中展现扭曲心理者突破现实表象的内心世界,导演做的电影工业技术的革新化尝试。以手工绘画完成夸张怪异的道具、光影布景,扭曲不规则的房屋门窗以及异常的人物装扮。几乎所有观影者在第一时间就能感受到电影中人物内心的狂乱和怪诞。展现出导演心中一战战败后屈辱、饱含创伤和压抑的德国民众的精神状态。表现主义鼻祖,白日梦呓语般迷幻的世界,哥特风与抽象化的布景,心理悬疑惊悚的氛围.扭曲癫狂、奇异诡谲、光怪陆离,就像眼前的世界,道貌岸然的下装着巨大的疯人院.狂飙社画家仿佛一场荒诞的噩梦,仿佛离奇而滑稽悲剧,现实的逻辑与秩序被剥离,只剩主观世界异化分裂的内在.最后反转的结局应该对禁闭岛影响深远吧.....人人都是疯子,权威是疯子,美人是疯子,只不过象征权威的院长掌握着定义谁是疯子的权利罢了。德国表现主义代表作,以浓重的色彩、强烈的明暗对比创造出一种极端的纯精神世界。卡尔•梅育的剧本,叙事技巧直到现在看起来也很出色。“狂飙社”三位表现主义画家完成美工,开创了美工师决定影片视觉风格的先例。舞台布景、属于戏剧舞台的场面调度,不过人物与布景之间的相互作用形成了立体效果,可以很明显与梅里爱的舞台剧式拍摄相区别。完全依靠人工照明,运用光线表现人物心理。多层面叙事,对真实相对性的思考。8.5,好看!默片本身赋予的鬼魅气质加成,剧本构思实在巧妙,在电影刚刚起步的时代里就可以诞生这么妙趣横生的故事。六幕式编排,节奏掌控好强,而且狭小曲折的场景,所有道具均呈现出扭曲诡异的姿态,搭配画面色调所呈现的视觉效果就已经营造了不安的感觉,哥特妆容和夸张表演,甚至仅仅是Dr. Caligari的造型与神色就让人不适。而且暗潮味十足的配乐太精彩,无比贴合剧情发展,很值得回味