游戏规则

• 豆瓣评分：8.4
• 片长：110分钟
• 导演：让·雷诺阿
• 年代：1939
• 地区：法国
• 类型：剧情 / 喜剧
• 语言：法语
• 编剧：让·雷诺阿 / 卡尔·科赫
• 影片别名：游戏的规则 / The Rules of the Game
• 更新时间：2018-10-01
• 上映：1939-07-08
• 主演：诺拉·格雷戈尔 / 波莱特·杜博斯特 / 米拉·帕雷利 / 奥黛特·塔拉扎克 / 马塞尔·达里奥

主演：诺拉·格雷戈尔 / 波莱特·杜博斯特 / 米拉·帕雷利 / 奥黛特·塔拉扎克 / 马塞尔·达里奥导演：让·雷诺阿语言：法语 地区: 法国 编剧：让·雷诺阿 / 卡尔·科赫类型：剧情 / 喜剧上映时间：1939-07-08 别名：游戏的规则 / The Rules of the Game用户标签：让·雷诺阿,法国,法国电影,JeanRenoir,1939,经典,Jean_Renoir,1930s片长：110分钟imdb编号：tt0031885克里斯汀（诺拉•格雷格 Nora Gregor 饰）跟女仆杰西（安•梅因 Anne Mayen 饰）探讨了男女之间友谊的话题。二人意见相左，但克里斯汀坚信异性友谊。因为她确有一位蓝颜知己——飞行员朱利（罗兰德•陶腾 Roland Toutain 饰）。他因为完成了23小 时飞越大西洋的壮举，成为了国家英雄，并公开表示出对克里斯汀的感情。朱利的朋友奥克塔夫对此颇有微词，因此叮嘱他千万不要在聚会越界。 　　聚会是由克里斯汀的丈夫罗伯特（马塞尔•达里奥 Marcel Dalio 饰）主办的，但她却想要跟朱利私奔，这个事让罗伯特勃然大怒；杰西的丈夫对于主人在猎场新收的家丁怀有敌意，当他目睹妻子与其偷情，更是怒不可遏，一场闹剧就此开场……《游戏规则》下载观后评论：在法国诗意现实主义电影当中，马塞尔·卡尔内的《雾码头》通过阴暗潮湿的街道、夜晚浓郁的雾气和灰暗的摄影营造出了诗意现实主义电影的典型环境，而《天色破晓》当中焦虑地等待着毁灭来临的让·迦本则成为了诗意现实主义电影的终极主角，但马塞尔的影片所聚焦的从来都是个体，阶级、民族等概念在其影片当中基本没有涉及到，而让·雷诺阿早期的影片如《母狗》《布杜落水遇救记》《托尼》等片虽然也呈现个体的毁灭与死亡，但在其最为杰出的作品《大幻影》《游戏规则》当中，雷诺阿不再描绘个体行为，逐渐成熟的景深镜头、长镜头和流畅的移动摄影让雷诺阿作品当中的群像描绘十分出彩，人物之间复杂的情感纠葛在客观冷静的摄影机镜头下被逐一抽丝剥茧，贵族的没落、阶级的隔阂、上层社会的虚伪被表现得极其准确，诗意现实，不再局限于个体，真正地成为了现实一开始只是在想到底要讲个怎样的故事啊，前面铺垫了这么多，你们说的爱情我怎么就没看出来呢？真的只是所谓上流社会落寞贵族们的游戏吗？直到最后的舞会状况叠出，误会与巧合应接不暇。才开始看出导演的场面调度与华丽长镜头。那么多人挤在镜头里也不觉得混乱，深焦前景倒是后来回味时才觉到。最后十几分钟的故事张力需要想象力，眼看着悲剧转喜剧了，情敌成同盟了，却又忽而喜剧转悲剧了，有人渔翁得利了有人做了替罪羊。唏嘘一片了，电影中的宾客们把主人们的一出出当作戏来看了，电影外的我们又看着这一幕幕闹剧。抛开所谓的爱情与谎言不说，男主人最后几个关键事情面前处理问题的方式比较可圈点，虽然也可以说他是为了维护自身家族与家人形象，但至少他不是个只对音乐和机械感兴趣的无脑纨绔子弟，至少还是有点分寸和理智思路的。他人反而是冲动的。®106min36s???我太激动了！大幻影和游戏规则无论是影片风格还是故事都好特别啊 不是那种会非常坚定地爱上的片子，但会觉得眼前一亮且收获颇丰不知道是不是因为阅片少的缘故，我觉得这两部八十多年前的片子除了在一些技巧上散发出年代气息外 简直让人不敢相信这是1930年代末的片子 影片从诸多方面来看都远远超越了它的时代想到了 高斯福庄园 当时看的时候以为这多线叙事已经够复杂了，没想到1930s就已经有更复杂的了还有很奇怪 我觉得女主和他丈夫的情人都超级面熟开始看雷诺阿的电影是今天最大的收获突然醒悟了 我一直以来的偏见太深了,明明不了解，却戴上有色眼镜(经常性地在看之前就会抱有诸如"应该很闷、应该不是我喜欢的类型"的心态) 这也导致我经常在看完过后觉得相见恨晚...三刷，诗意写实主义最高作。1.闹剧演绎喜剧，喜剧包裹悲剧。雷诺阿把代表不同阶层的人们通过一场聚会汇集起来，以极为自然的客观叙述，向我们勾勒出一幅复杂多样的社会景图。贵族和佣人看似存在阶级的差异，却也同样争风吃醋、愚昧无知，“谎言即是编制这个社会的规则，虚伪便是我们最高尚的通行证”，内心单纯的人迟早会被浑浊的环境所吞噬。2.《费加罗的婚礼》。3.景深变焦/移动摄影，借由形色满负的情绪架构人物关系；罗贝尔与尤里耶的决斗、罗贝尔与吉娜维芙的争执、舒马赫对马肖的追击都被非常巧妙的交互剪辑一并呈现。3.残忍的狩猎场景对比聚会上宛如嬉戏的枪逐，人生不过游戏一场，严肃世俗必然出场。4.“生活中最糟糕的地方，就是每个人都有他的理由。”（9.3/10）找的翻译版本不行，看得太痛苦了，但不论是从视听语言还是剧本编排来说都很棒。印象深刻的几点，由让•雷诺阿亲自饰演的奥塔夫先生，前后景都很清楚的长焦镜头的运用，台上跳骷髅舞和台下追逐杀人场面的对照。另外，特别有意思的是最后结尾，身为德国人的克尼斯蒂娜一开始不太适应巴黎上流社会规则，但最后她亲眼目睹了枪杀后，仍若无其事的道晚安进屋，已经默认了规则的存在。到此为止，一场闹剧归于平静，心照不宣的规则谁也没有去打破，规则在限制彼此的同时，更为阶级中人提供了维持阶级稳定的屏障。8.7/10 #补评 #CIMS101 唯一的规则破坏者最终成为了唯一的牺牲品，在开头即出现了对于媒介的反思（真实的广播播报员）广播在某种程度上成为了第一个规则被破坏的载体（将私事公布于众）死亡和婚恋包括战争都是戏谑，夜晚上层人士的演出即可得见。权力结构在打猎中得以体现（望远镜-镜头-电影去洞察出轨：媒介/技术所提供的不同角度）寻人的长镜头运镜非常精妙。传统的Fine Arts和时兴的非洲原始主义也有所在电影中作为装饰出现，但是似乎和电影或广播此类媒介保持距离感。法国电影《游戏规则》是著名诗意现实主义大师让·雷诺阿的代表作，也是世界电影史上的经典之作。让·雷诺阿导演的影片题材源自于他对社会现象的观察，内容源自于对现实生活的思考，表现手法是一种贴近生活的电影化表达。他追求一种原生态的美，力求将现实生活真实地呈现在观众眼前。大量长镜头、景深镜头的运用，以及演员即兴再创作的加入，使得情景中的人物情态和空间环境达到一种逼真自然的效果，实现了复杂的场面调度，体现出导演让·雷诺阿独特的现实主义魅力。 1⃣️“谎言即是编制这个社会的规则，虚伪是我们向往高尚的通行证。生活最糟糕的地方就是每个人都有自己的理由。”2⃣️浮华生活里，道德薄弱的众人最大的快乐追求便是任性背德地男欢女爱。但追逐快乐的路上有更重要的事，那便是体面，体面面前，任何都是浮云，眼红如情敌转眼也能虚伪地体面交谈。3⃣️卧室走廊和舞会追逐闹剧的调度技法高超；深焦镜头里有正经的体面交流，背后亦有龌龊的下流勾当。难怪致敬安德烈巴赞杰作，30年代就已经有雷诺阿这样相信运动、相信舞蹈的导演。如友邻所说电影讲的是“关系”，人物通常不刺探镜头而是相互刺探，不受约束地活动却又相互约束。电影就这样由无形的规则和活的人构成。雷诺阿相信人物之间是有秘密的（不可知的），且相信阶级结构是没有秘密的（可被揭露的），他从事阶级批判，却又热爱不同阶级里的人们，这点多可爱啊！持续的运动中，仍有好几个打猎那样的“枪击”时刻资产阶级混乱的男女关系图景，女仆受到的同化和人性本身的异化，实在讽刺。宴会场上杯酒欢歌，宴会场下偷情、追杀闹剧纷呈，雷诺阿的场面调度及其富有动感对深焦镜头的使用娴熟让画面活泼起来，配合本人的出演甚至让某些时刻的画面变得滑稽。以为女主人是最先觉醒的人，辗转就能向除了丈夫、绯闻情人外的第三人示爱，到底是性别还是阶级的局限性…“和观众的关系”那段是导演本人的自白吗？…谎言，欺骗，将爱随意的践踏，这些人的作派实在令人作呕。前期铺垫太漫长，感觉雷诺阿是个慢热型选手。夜晚闹剧开始有了起色，中间有几个长镜头非常棒。故事本身是成功的，它成功的让我厌恶起了里面的角色。但就像导演自己讲的那样，我分不清善恶，因为每个人都有他的理由。有妥协意味但很现实，这一星减给狗屁的现实生活。（仔细想来开罗紫玫瑰里的那部电影好像借鉴了这部的剧情？）和《乡村牧师日记》对比，这才是巴赞理论的灵感来源与完美实例。过了这么多年，在长镜头中应用甩摇这一技法依然新鲜独特（当代导演可以参考一下）。1小时的“电影聚光灯”，跟拍甩摇假动作，乐死我了。抛开技法，资产阶级浮华情迷的生活就像聚会上演的那一出舞台剧，你看，结束还在桥上谢幕呢? 这种轻喜剧自然主义的讽刺同样很有看点，但老实说，评为影史最佳是不是有些过了？调度好赞啊，镜头好忙啊。围猎戏。望远镜调焦。客厅剧场。面具、兽皮。骷髅之舞。从布景摆设来看，雷诺阿亦是很细腻的。旁观客观的主色彩之中插入的几个隐喻性镜头(其实也是蒙太奇)使表达有了垂直方向的深度和重力，伴随横向的情节发展编织，故事在最终爆破。餐桌的莫里哀。深焦的福楼拜。喜剧的巴尔扎克。法式的现实主义。既远观又具体而微，既冷又热。