烟囱里的麻雀

• 豆瓣评分：7.3
• 片长：117分钟
• 导演：拉蒙·曲尔歇尔
• 年代：2024
• 地区：瑞士
• 类型：剧情
• 语言：德语
• 编剧：拉蒙·曲尔歇尔
• 影片别名：The Sparrow in the Chimney / The Sparrow and the Chimney
• 更新时间：2024-11-16
• 上映：2024-08-10(洛迦诺电影节)
• 主演：玛伦·艾格特 / 布里塔·哈梅尔施泰因 / 路易斯·海耶尔 / 利奥·佐伊·沃斯 / Ilja Bultmann / 安德烈亚斯·德勒 / Milian Zerzawy / Paula Schindler / Luana Greco / Finnigan Inan

凯伦（玛伦·艾格特饰）和马库斯（安德烈亚斯·多赫勒饰）与他们的孩子们一起住在凯伦父母的房子里。凯伦的妹妹朱勒（布里塔·哈梅尔斯泰因饰）带着她的家人来参加马库斯的生日派对。当凯伦以她那专横的态度令所有人震惊时，朱勒则完全相反。渐渐地，大家开始联合起来对抗凯伦，直到一切最终升级为一场激烈的风暴。这场风暴摧毁了旧有的关系，却也为新生创造了空间。第77届洛迦诺国际电影节金豹奖 最佳影片(提名)拉蒙·曲尔歇尔 第8届平遥国际电影展罗伯托·罗西里尼荣誉 罗伯托·罗西里尼荣誉最佳影片拉蒙·曲尔歇尔 第8届平遥国际电影展卧虎单元最受欢迎影片(提名)拉蒙·曲尔歇尔《烟囱里的麻雀》下载观后评论：建制内大家长期待的是，女性《护肤品》在修补男权的同时也给西方统治精英喜欢的屎味蛋糕整点「花边」装饰。家庭主妇根本没寄希望于涉外小保姆「猴子偷桃/鸠占鹊巢」取而代之——像《烟囱里的麻雀》那样飞出来以救场和兜底名义搞事。台前喜欢cos霸权的极端女权预判了幕后「霸总」的预判：不仅被老登小将「杀鸡儆猴/洗猫晒狗」连续警告，还被同性姐妹「外扬家丑」瞎逼乱搞。不同于渴望被「食客」采摘舔舐创伤的粉红豹，也区别于吸食奶头乐「有奶便是娘」的小妈宝，断奶后「无产意识觉醒」的中产女儿有段时间「嫌母丑」既不愿以激进派为样板，也不想吃保守派做的蛋糕。但很遗憾，猴子请来的救兵来得有点晚，破碎的基本盘很难再复原，被挫败感打脸而脏污化的新生代也如他们焦头烂额的父母辈那般：在舒适的成长道路上「记吃不记打」渐渐被生物学家演变。【5】奇怪的分裂。电影的好看在于前四分之三用柔光与自然光的结合运用，随着人物角色的加入与对话的拓展，在室内流动空间中描绘了生动且张力的人物关系与剧情矛盾。亟待解决的剧情，人物失衡专横。人人厌恶的女主人，望着妹夫cum shot目不转睛发呆，一脸无辜，任劳任怨的男主人，转头偷情一个吻。妹妹，儿子，女儿们，每个人各怀鬼胎的心绪是什么？电影秉持着这股神秘感，持续到虐狗事件的发生，随着突兀的电子潮流音乐开始，意向画面的加入，就完全失控且找不到失衡感，困在一整个房间的人找不到出口，不了了之。人物塑造是对准了《寄生虫》前半段，但处理高潮和结尾，完全失衡。最后随着烟囱里麻雀的尖叫，正式这出大戏的失败。可能是今年目前看到最好的作品。分段式动物寓言、碎片化镜头构建隐喻意味的故叙事线，侵入式视角变化提供私密空间下外部进入的空间，显得人物交织暧昧与复杂，这种复杂性更好体现矛盾。掌控欲的母性遏制了男孩的血性，变得懦弱，这种权力的渴望其实是来自血脉承袭，被掌控者也会变成掌控者，可悲可叹。那些背叛秩序与反对专横，满地碎片与狼藉，喧闹与尽情，给了掌权者太多不安，最后欲望坍塌，败笔是结尾凯伦的变化，与其说是欲望，不如说是根植的本性，但是火葬老宅的设计真的功大于过。那些对掌控的设置安之若素的，不知道反抗的，服从的，终于会变成烟囱里的麻雀。最佳台词：“别以为你是我妈我就会爱你。”平遥看到最强的一部，非常优秀以至于感到片子so disgusting。冲击力大于去年的May December，且和后者同样的配乐方式，有两段非常恶心的旋律反复不断出现（一段弦乐，一段偏向trance的电子乐）。总的来说就是或真或想象的，所有人都性压抑所有人都在流血在纵火。场景几乎全部在一栋没有钥匙没有锁的祖宅里，孤立但全部保持开放的空间，所以永远有人在进来，在出去，在不断地打断、偶遇、插入、摧毁，就像一堆原子在容器里随机地碰撞、爆炸。到最后我已分不清幻觉、梦魇和真实，到底是否一切葬身火海？全片最可怕的两个场景是洗衣机洗死猫和用磨肉器把手指全部磨成肉丝。美术制景绝了，从承载最多戏份与冲突的厨房开始，窗外光源和室内光都非常精确，道具选择合理，镀金盘被赋予的前史和当下意象有效且合理，一个阴魂不散的亡母，卸掉家中所有的门锁后游荡在每一处本该充满隐私和自我尊重的角落，因此这间别墅里的秘密被接二连三地无心撞破。不知道从什么时候开始，大量电影和影评人开始往“镜子”上使劲，但在大量的大惊小怪和喧宾夺主后，麻雀的镜子使用是真正存在叙事意义并添彩的。门廊尽头的小女孩看不懂表姐与父亲调笑的人生意义，但至少可以看见自己。要大火烧掉规矩，烧掉擦碎手指的餐器，烧出一片绿荫荫的野鸟栖息地。麻雀飞去某个尖嘴鸭舌帽的童话传奇。好像《遗传厄运》的另一个版本。 母亲女性恋，父亲在自己仅几岁的女儿面前自杀，8 岁的女儿冲向来自地下室的枪声，看到自己的姐姐坐在自杀的父亲旁边，而私花园里的母亲在听到枪响后，依然平静地做着手中的事情。 虽然这段只是来自一段对话，但这也是解释这栋房子里，每一个人的行为模式，相处模式，包括自残惯常，以及没有一丝怜悯之为何。 整个节奏非常缓慢，每一段对话，每一个动作，每一个眼神，都没有多余，也没有浪费，均富有“深意”的缓慢指向那个——这家人上上下下都怎么了的真相。 一个人的底色，包括性格的养成，是家庭关系相处模式赋予，并造就的。曲尔歇尔动物三部曲的第3部（更喜欢女孩与蜘蛛），聚焦以母爱为主的家庭问题。全片都在一个很压抑的基调下，也确实一直在讲紧绷的亲人关系，所有人物之间的关系似乎都始终保持在一种一触即发的状态下，冰冷的家庭关系甚至观者感到窒息。可这一切，都从K aren那一场噩梦后进行转变，她开始笑了，她还摸着Leon的头感触哭泣，然后展开了更复杂的一条人物关系线（Karen与Liv）。看下来其实是有点累的，还有就是，现在全世界年轻导演都好喜欢拍固定机位人物脸部特写啊。导演讲话太斯文了，人非常nice，票根都海报都拿到签名，双胞胎兄弟能编能导，值得关注。关于本电影的解读，导演在访谈里已经讲得十分透彻，甚至还包括之前“女孩与蜘蛛”等作品，共同组成“动物三部曲”，本作故事比较黑暗，导演很会利用建筑内部的空间结构去处理不同角色之间微妙的情感变化和目的性行为，进而反映出他们心灵的奥秘，在表面上却又是平静且压抑的，受小津和伯格曼的影响比较深，整体上，在Karen发现猫咪死去之前，精准的叙事节奏和紧张的情绪氛围是相当不错的，可惜被随之而来的转向打破了平面，剧情也滑向公开化和透明化的矛盾冲突之中。喜欢锈湖剧情的人都去看，神经病一家的故事，很顶的一部。超幸运在前半小时收到了票。病态、仇恨、暴力、剧毒家庭关系。家庭秩序和落在皮肤上的光影一同流动，底色铺染在如此美妙的小屋，窥视与原罪并生。镜头干净，视听炸裂。生生不息的代际传递，永远轮转在小屋的四季。梦境活过来，萤火虫吃掉蜗牛，洗衣机吞没小猫，一切腐烂后总要把自己还给自己。每个人都象是烟囱中困住的麻雀飞不出去也逃不出来，原生家庭造成的伤害在两代人之间变成安静的剑拔弩张，导演很好的运用声音和镜头把整部戏基本都控制在一个有些压抑的房子里，柔美的色调和光线包裹的是人性无法被控制的操纵与挣脱，好像稍微一擦枪就会走火，可却又平静中撕裂着伤口收场。后半部分有些拉跨，前面还是很精彩的。烟囱里的麻雀有着两层隐喻，既指涉了一种闯入者身份（丈夫出轨的情人），又指涉了被桎梏失去自由的失权状态，不管是情人还是女主，一旦失去了自我的主体性就都会沦为被桎梏在烟囱里的麻雀。但前大半段实在过于冗长，太过沉溺在家庭的破碎细节与女主在家庭关系里的失权状态，导致后面权力置换的转变缺乏逻辑的补充与支撑被原生家庭困在窒息循环中不可逃脱的女人，隔岸看着老房子着火噼里啪啦。意象和蒙太奇的奇效不至于从头灌到尾，最后四分之一像是把前面所有的堆砌都推翻作废了，直接让观众的共情提前离场，回归歇斯底里的本质。（第一场火烧起来我都开始收东西准备走人了结果又烧两场......