邓南遮占领阜姆自由邦

• 豆瓣评分：7.9
• 片长：112分钟
• 导演：伊戈尔·贝齐诺维奇
• 年代：2025
• 地区：克罗地亚 / 意大利 / 斯洛文尼亚
• 类型：纪录片 / 历史
• 语言：克罗地亚语 / 意大利语
• 编剧：伊戈尔·贝齐诺维奇
• 影片别名：Fiume O Morte!
• 更新时间：2025-07-11
• 上映：2025-02-02(鹿特丹电影节)
• 主演：

1919年，巴黎和会提议将阜姆归还克罗地亚。意大利诗人、贵族兼军官加布里埃尔·邓南遮闻讯勃然大怒，宣布建立“意大利卡尔纳罗摄政领”。这段长达16个月的占领，是史上最离奇的统治之一。导演贝济诺维奇通过采访搜集民间对这段历史的零散记忆，更邀请普通市民以自己的方式表演、体验邓南遮占领阜姆的时刻，从而反思法西斯主义的危害。本片获得第54届鹿特丹国际电影节最高荣誉金虎奖及费比西影评人奖。第54届鹿特丹国际电影节老虎奖 最佳影片伊戈尔·贝齐诺维奇 第54届鹿特丹国际电影节费比西奖伊戈尔·贝齐诺维奇《邓南遮占领阜姆自由邦》下载观后评论：形式蛮有意思，但既然要用消解严肃的方式简单地去讲述一段历史，为何不能更戏谑好玩一点？主要的玩法就是cos老照片，cos油画。但是这种点子中国人早就用来拍游客照了，不稀奇了。开头用地板砖上的门牌号190X代表的年份的更迭倒是让人眼前一亮。 本片的另一个特点是路人的入镜，可以说是小成本制作顺水推舟误打误撞搞出来的一个创新点。不过看着业余演员们穿着军装走在人群中我总是很尴尬，还唱法西斯主义军歌，一想到有可能被不知道他们在搞啥行为艺术的路人当成复辟fascism的极端小社团我就尴尬地笑。。好局促啊！想起大学给社团拍微电影，绝望的黔驴技穷感。。“在意大利，他晚年的宅邸现在是一个很受游客欢迎的景点；的里雅斯特的人给他立了个雕像。在克罗地亚，现在的里耶卡，人们巴不得他在这座城市里留下的痕迹赶紧消失。”本片再现邓南遮百年前占领阜姆的全程，不仅还原和重新演绎历史照片、画作，还在当今原址重现了那场入侵，制造非常滑稽的反差感。比如阅兵和巷战搬到了商业步行街；从文物介绍的牌子摇下镜头，是演员们穿着戏服表演；拦住邓南遮路的军官，念完台词就到一边和等候多时的乐队演奏起bgm；1：1神复刻邓南遮煽动性极强的阳台演讲，镜头一拉远，昔日的万人空巷，如今只有演员的老婆孩子鼓掌；邓南遮带着银行家金主们游览如今阜姆的工厂和船坞，旁白却念着它们如今的样子，或废弃，或改建；开头的年份转场，是旁白+地上写着不同年份的地砖串起来的，从1897到1919。邓南遮死后，阜姆先后属于墨索里尼、南斯拉夫、克罗地亚，名字也改成了里耶卡，不说意大利语和阜姆方言，而说克罗地亚语，邓南遮短暂的法西斯独裁统治，只是场易碎的理想主义旧梦令我着迷的题材，最终却是意料之外的好看，轻盈与沉重兼备的纪录片形式。以如今生活在阜姆（里耶卡）的数十位素人居民为演员来轮流试验邓南遮，而对于不同时代、不同国家与民族、不同意识形态倾向的人，他的角色全然不同。向阜姆进军，与其说是短暂战间期的一场闹剧，不如说是一段预告，人类从近代的铁与火中浴血重生的路上根本没有休止符。哈布斯堡奥地利崩溃带来的混乱中，亚得里亚海东岸不过是程度最轻最简单的一环——毕竟邓南遮16个月的占领，最后的bloody Christmas双方总共战死不到50人——再想想策兰的特兰西瓦尼亚。在幽默的叙述之中，我们跟随着意大利语阜姆方言和克罗地亚语，找到了爱国主义的源头是浪漫主义，而法西斯主义正由此生长出来，这其中，满是自以为是的诗人、艺术家、无所事事的街头混混、淫乱的圣徒。影片的形式大于内容了。形式指的是拍摄手法，邀请当地居民共同参与，以一种非专业性质的实验方法进行叙事。内容指的是对这段历史，以及“反法西斯”的目的的实现。前者很大胆，很创新；后者太贫瘠，太肤浅。作品在大部分时候努力呈现出邓南遮占领行动的荒诞，嘲笑它是一种闹剧，以此对抗和消解邓南遮本人赋予的崇高、命运、神性…这种批评缺乏深度，并没有从内核上反驳它，并且导致作者一定程度上歪曲了历史（实际上当时的左派激进主义者，包括未来主义工团主义和康米，都对邓南遮的行动持支持或同情态度，而不是“阜姆只容得下一位诗人”）。另一方面，法西斯的危险最后唐突地落到对生命和财产的侵犯，这就更危险了，它很容易从反战滑向反战败，且法西斯主义者不也正是拿这场冲突，抨击当时的意大利王国政权吗？总之，相当低于预期。+2，SIFF纪录片单元。拍摄手法很有趣，聚焦阜姆（里耶卡）这座历史和民族成分复杂的城市在20世纪初一段鲜为人知的历史，也是日后法西斯意大利的一场预演。摄制组邀请多位路人扮演邓南遮，并邀请意大利裔克罗地亚人担任旁白，在现代里耶卡街头进行拍摄，穿插历史影像资料。初入阜姆时激情洋溢、受市民夹道欢迎的邓南遮，由于管理混乱、压制异己（和取消狂欢节）而不见容于居民，终于在一场和祖国意大利的滑稽战争中败亡。 本片并不避讳邓南遮政权的浪漫主义倾向，也直白地展示了该政权法西斯的一面（如逮捕反对派、禁止投票权等），在荒诞幽默的演出中对其进行了批判。当高呼仇恨口号的里耶卡球迷经过邓南遮身边时，镜头前的究竟是今天的克罗地亚人，还是百年前高呼口号涌入阜姆的意大利青年？ 莫让后之视今如今之视昔……对于历史影像的再造并不仅仅是将其并置到当下，对于《邓南遮占领阜姆自由邦》而言，它意识到了史诗剧甚至是档案的组织本身存在的法西斯主义因素，对于历史场景在当下差异的搬演摧毁了邓南遮作为原初法西斯主义浪漫主义者的charisma，例如在一些意味深长的对位、推拉镜头之下，空无的街道截然不同于历史上充满狂热追随者的场景，与饰演邓南遮演员面对空无的场景的激昂表演形成了反讽；而在“戒严”片段，身着法西斯军团服装的士兵走向了公众，与路障形成了公共艺术，不仅在于同市中心的路人对话，而这些路人对于“边界”无视的跨越也超越了所有左翼史诗剧的虚构的团结。在这一情况之下，法西斯主义历史反而成为了动员城镇集体记忆的狂欢庆典，而庆典则是这座如今被称为里耶卡的城市的历史悠久传统的一部分。影片拥有对这段历史非常考据的资料，并使用历史影像与实拍表演相结合的方式呈现邓南遮占领阜姆城的传奇故事，通过两种影像材料相互交织，在保证了影片整体的可看性与丰富性的同时保证了一定的严谨性及与历史的重合程度。通过让当地居民参与表演的形式再现这段历史，让这段历史与当下的人民生活结合，使影片所呈现的内容不再那样与观众有距离感，很有新意。同时在居民参与这段历史的过程中呈现出当下人们对过去这段历史的想法与见解，可以唤醒当下人们对法西斯主义的警惕，同时包含对当下小国政治格局的思考，富有现实意义。特别是影片一开始，很多年轻人已经对这段历史有所淡忘，不吸取教训只能让悲剧重演，影片用这种诙谐的方式给当下的人们讲诉这段历史，其意义不言而喻。好笑吗？我只看到了一位郁郁不得志的第三位置导师 如果以阜姆的狂欢剧场来定义法西斯，那么它首先是一场青年运动，其次才是意识形态；邓南遮所编织的这个颇具人文主义精神的无政府幻梦对任何时代呼唤主体性、希冀摆脱父辈阴影的青年来说都是一针精神吗啡，而悲剧的结构也在于此，试图弑父的任何举动都会成为加固主奴二元结构的砖石，反抗也只敢在更大的精神原父导演下进行，这个精神原父可以是邓南遮，可以是墨子，也可以是六八青年崇拜的圆头耄耋，总之必须得有一个父亲…从彼时到现在，青年们前赴后继的重复着无法超越的结构，直到某天清晨惊醒时发现阳具已无法完成晨勃、生命力已从被褥上略微发黄的汗迹中流失许多而戴上父辈的面具之时。2025.06.16siff，整体挺不错，纪录对象本身就比较奇特，导演又通过普通市民情景演绎和不断更换演绎的扮演者，达到一种新颖的纪录片创作方式。有点像各个学科发展到穷途末路后的想方设法“创新”（笑。影片内容还挺令人遐想，真空期+各方势力平衡，造出了一个怪物政权，如果主角多撑一段时间等到主角友人墨索里尼上台，那么这个地方的苦难估计更加深重了。不足之处：导演在片中更突出的是克罗地亚民族站位的外族领土侵占的视角，着墨于地缘政治，而在给当地居民带来的苦难&法西斯本身的问题上却着墨甚少、不太关注，单单看本片很难理解为什么邓南遮属于法西斯和极权时间层面的历史只存在于叙述中，正如片中的解说词文本，是枯燥的，远离当下的，也是易被遗忘的。而物质层面的历史却与当下的我们息息相关，早已成为在地的一部分。嵌在城市纹理中的历史痕迹尚有磨灭的可能，而刻在基因里的历史则不会覆灭。从出生开始，我们便参与到历史叙事中，这十个秃头就是这个时代的邓南遮。用历史搬演的方式，将这种“参与历史”赋予了实感，而那些与老人无意间的互动完成了不可能的历史对话。此外，也得益于邓南遮的摄影爱好，让历史书写能在“伟人叙事”中得到外延，历史成为“众生相”的历史。历史故事的开端也是这场闹剧的开端，演员更迭，剧情演进，原本引人发笑的表演和沉重的历史开始收束，收束往和平的、遗忘痛楚的欢歌之中。武器是诗人的玩具，概念般的子弹、子弹般的概念，掩饰“战争”下的所有能指与所指，让无辜之人赴死的罪人却永恒地被死与痛形构的胜利保护着。/“你这么年轻的小伙子，不适合这身装束，你应该和漂亮的小姑娘一起跳舞才对，那样才对。”油画般的青年睡颜跳切成亡者，实在太痛。/荒诞下好动人的结尾，用克罗地亚语说出阜姆的名字“里耶卡”。今年第一部抢票的电影 也确实是本次上影的前三 实在是很惊喜的纪录片 第一次见以这样的形式来还原历史 开头的大段旁白和路人的采访就初见端倪 制作团队本身并没有对邓南遮带有太多评价与态度 更多的是根据史料尽可能还原 让观众甚至是每个参与还原的当地人自己重温并看待这段历史 很喜欢开头通过各种门牌号来记录年份 邓是个伟大的诗人但却是糟糕的政治家 诗人怎么能做政治家呢？ 再过很多年 可能阜姆也很少有人记得邓南遮 但克罗地亚人永远不会为他立碑