井里的人

• 豆瓣评分：5.8
• 片长：16分钟
• 导演：胡波
• 年代：
• 地区：中国大陆
• 类型：剧情
• 语言：汉语普通话
• 编剧：胡波
• 影片别名：Man In The Well
• 更新时间：2018-09-20
• 上映：2016-07-26(FIRST训练营) / 2018-08-05(洛迦诺电影节)
• 主演：张小千 / 翟一一 / 高铁光

本片为《大象席地而坐》导演胡波在first训练营时拍摄的一部短片。入围第71届洛迦诺国际电影节Sign Of Life竞赛单元。《井里的人》下载观后评论：就算不是因为他的名声，看到这样的短片，也会感到意外和不安。我印象最深的元素，孩子、古文明的石器、现代文明的锯子斧头、深井、结尾直视镜头观众的双眼。训练营出题是午餐、晚餐。当然这里吃的是人，那个被他们留作备餐的人像极了胡波自己，古文明让他获得了自由区别于动物，新时代文明却让人更像动物，不断侵略和被侵略。他内心是绝望的，不挣扎的，明显他是没死的，男孩是知道的，但女孩觉得他傻，他连他真正死了没有都不知道。他应该是死的，与他实际死了没有并没有关系，这就是现代社会的法则。影片中的男人，也可以看做是胡波自己是这个时代的不妥协的受害者，成为午餐。最后镜头男孩女孩对镜头的直视让人毛骨悚然，因为下一个晚餐，就是我们身处社会其中的自己。我们不是侵略就是被侵略。影片是消极悲观的，但也是深刻的4:3 picture; hand held lens; colourless image; two children searching nothing in a ruin; a dead man in bonds; “There’s nothing there.””There’s a box.””I said the box.”; “I’m staving, almost dead.””Then, die. Everyone are dead.” This is Hu Bo’s nihility world, as meaningless as Man In The Well.没看出末世感，不过想到了小时候和小伙伴们一起去烂尾楼寻宝的经历，那个无人的废墟就像是一片宝藏，里面藏着无数未知的惊喜。而我最后一次去那里是在成年后，我与好友相约在夜晚登上烂尾楼的楼顶。现在回想一下，那天晚上有点接近片中的氛围，在那样压抑的环境中，我与朋友进行着驴唇不对马嘴的对话，周遭的一切都是黑暗的，比我所知道的所有鬼屋都要恐怖百倍。我如片中两个穿着雨衣的孩子一样无知、无助、无法逃脱，我只需要走到房顶，他们却连是否能活下去都是个未知数。生存的欲望最终战胜了对未知的恐惧，他们凝视着无边的黑暗，黑暗却不敢凝视他们纯黑的眼眸。7.5，胡波生前在西宁FIRST训练营的短片，听闻很受贝拉·塔尔喜欢。废土＋末世的设定，两个颤巍巍的身体如同摇摇欲坠的破败建筑，脸上的表情中，我读不出一丝恐惧，尽是冷漠和绝望，斯人已逝，影像长存，悼念胡波。豆友：在他的短片还有长片里，只要有人露出了软弱的迹象，马上会有另一个人露出獠牙，那份冷漠感最终占据了时间和空间。如果你走近他的世界，就会发现那里和废墟一样什么都没有，而这正是胡迁令人着迷的地方，因为它代表着一种存在，被现实掩盖的虚无。至于胡迁本人，我喜欢他的极端里藏着的坦诚课上放映，老师解读:世界末日，这块荒地最后只剩两个小孩，两个小孩在找食物的时候，辩论，辩论盒子里有没有食物。【即使面对生死存亡，人类也在内斗】女孩享受辩论赢了的快感。在寻找食物的时候，女孩把一个东西放进了口袋里。【人类自私的天性】吃人的时候，女孩拿锯子割那个男人，他还在活着，但是不反抗，为什么不反抗【人类没有反抗的意识，精神已经垮了】吃人不恐怖，黑暗的是被吃的人，不反抗。最后，姐姐:他死了。弟弟:他还活着。姐姐:你太笨，他死了。现代社会就像这个姐姐，把活人当死人。2020.4.10?断裂时代的痛与爱。在残破的瓦砾之间踩来踩去，好像得了霉菌性炎症。贫穷坐在了身旁，苦难像餐具一样被摆在眼前，依旧饿的饥肠辘辘，眼睛看到的手里摸到的只是方便面包装残渣。依旧口渴的去埋葬空气，即使用力也吸不进氧气。半真半假，半生半死，半迷惘半逃脱。现实的贫瘠永远满足不了彼此厚重的生命体，每天在做不规则的颤抖，随风摆动的是旗帜，不是在春天里生长的麦草。栅栏外是小河流上的船只，激不起太多的风浪。行人依旧走走停停、行行走走。长镜头运动和《大象席地而坐》当中完全一样，看得出胡波钟情长镜头，当然也拍出了自己的风格。手持拍摄加上暗色调，依旧是熟悉的压抑感，人物对话风格也有些相似，看到了《大象》影子。缺点：人物过于僵硬（这点在《大象》也看得出），对白生硬无力，短短的16分钟也根本发挥不出胡波的导演和讲故事能力。（在看《大象》的时候就好奇胡波平时生活中是怎样一个人，或者经历了什么才拍出如此如此压抑的作品，以至于得分成三次看完。太可惜了，真的太可惜了！）类型化从来都不是一个贬义词，也不是什么见不得人的勾当，相反，类型化是当下社会的规则，所有人在这个规则中生存，如同海底的动物必须承受黑暗和高压一样，你接受的环境就是这样，不代表你活的痛苦，你总想羡慕海面上的海鸟，却不知海鸟也有自己的生存规则。在规则中变成光芒万丈，那才叫本事。看看多少电影大师类型化同样既讲了一个有趣的故事，又表达了深刻的含义。类型化是激发这种创作的温床。可能20年后他的大象会被初学电影的人捧为神作吧。不知道导演借这一情节想表达什么，注意到:姐姐上到二楼看到带钉子的木棍犹豫了(是否是想到自相残杀不得而知)姐姐拖弟弟一起的过来帮忙和开头弟弟的求助是否在暗示食物和人没有本质区别？一个小bug:“反正他们都死了”，那么他们从楼里出来的狗叫声是怎么回事(听叫声不止一只)既然有狗为什么还要吃人……在拆迁区拍摄，暗示的却是末世或者更惨淡的背景(应该不是地震等，因为那个人是被铁链拴着的)，总之很诡异，不知所云。评了两星之后回头一看竟然是胡波的作品... 那还是得写一下短评的 看的时候总感觉哪里有些不对 手持摄影长镜头用得很不错 黑白符合片子气质中长调的影调也算准确 演技是个问题不过并没有让我出戏 最终我发现其实是片子的形式大于内容 一直在渲染所谓的“末日感” 可是出来的片子让我并没有末日感 如果说另外一部first训练营短片《半日丢失》拍出了人生活的浮萍无依那《井里的人》只不过是对废弃建筑物的猎奇《井里的人》整体上就弥漫一种绝望的气息，影片从一开始便表现出耐人寻味的意境，并且随着镜头向废墟移动，两个小孩的对白更让人感到被遗弃的末世感。“我好饿”，“快饿死了”“那快死吧”“反正大家都死了”。除去了诗意，这种更直接更裸露的对话，让所有人感到不寒而栗。而在短片的最后，金属锯摩擦的声音与小孩满嘴的鲜血相对照，黑白镜头里所隐藏的潜力和光芒，让人对这个下沉的世界有了另一种理解。模仿《撒旦的探戈》的感觉太重了，我差点以为要杀猫了。可是撒旦的探戈那种黑白质感多强啊，把破败拍出了丰富的细节，而本片这个画面实在太脏了，而且景别这么小实在晃得让人看不清东西，枉费了这样一处应该是有一定寓意的废墟，没有拍出空间感，反而像是在两个小破房子里晃荡。台词太出戏了，感觉是小朋友在为赋新词强说愁。据说是很短时间内完成的“作业”，为这些场外因素加分了。虽然简短，但有几处设计能让人记得住，比如一开始从洞里到洞外两个镜头，发现地上那个人→开始锯→后面站着一个人，铁链横着拖过→滑入井中。用特殊处境给特殊情绪提供充足理由，食人隐喻够具体的，也不见得是无的放矢。胡波儿的想法一直给人感觉是成熟，健壮，这个短片也是如此，一次小规模的不寒而栗。在他那儿出现的所有可怖和绝望，全都这么理由充分。