一夜

• 豆瓣评分：6.8
• 片长：123分钟
• 导演：白石和弥
• 年代：
• 地区：日本
• 类型：剧情
• 语言：日语
• 编剧：高桥泉 / 桑原裕子
• 影片别名：那一夜：母亲是杀人犯(港) / 那一夜(台) / Over Night
• 更新时间：2020-07-02
• 上映：2019-10-30(东京电影节) / 2019-11-08(日本)
• 主演：佐藤健 / 铃木亮平 / 松冈茉优 / 田中裕子

十五年前，稻村家的母亲（田中裕子饰）为了三个子女的幸福将来，狠心杀死总是借酒施暴的一家之主，那一夜，一家人的命运从此被改变，兄妹三人从此走上截然不同的人生。次男雄二（佐藤健饰），事件之后远赴东京，一心追逐记者梦，却也只能在杂志社打工勉强糊口。从小就因为口吃而不擅与人沟通的长子大树（铃木亮平饰），目前与妻子分居、争夺女儿的监护权中。因为被粘贴「杀人犯女儿」的标签，不得不放弃成为美发师的梦想，而在酒吧打工的妹妹园子（松冈茉优饰）。十五年后，母亲刑满依约回到老家，想要修补彼此崩坏的关系，当年的事件内幕却在此时登上八卦杂志…家人的羁绊到底有多深，足以克服一连串的谎言与背叛吗？《一夜》下载观后评论：白石和弥太被旬报偏爱了。【一夜】就题材而言对他应该非常驾轻就熟，但却透露出一种极强的笨拙感。现在故事的体量其实更适合10集日剧，而非一部电影，影片多达至少六位主人公，且每个人有一条副线，每条副线又都有很复杂的前史，篇幅所限根本无法铺开；更笨拙的是，几次闪回的强加入，努力去描绘人物的心境，但结果却只是功能性被突显，情绪反而被吞没。这个故事可以找到无数个切入点和核心关系与行动重构，但偏偏白石选择了最“面面俱到”的叙事结构。白石的调色也让我审美疲劳，也是把故事“顺撇”化了。曾经刷过佐藤健的颜，但他貌似一直停留在耍帅的表演方式上，明显不如松冈茉优开窍啊。高潮的爆发rio尴尬，阳光下的剪发不如参考下【密阳】吧。PS：筒井真理子太活跃了，19旬报至少3部有她，可永远都是“欲女”定位也实在不思进取。花了两个多小时看了部文艺片，谈不上不好看不好看吧，但是挺耐人寻味的，家族关系、孩子与父母究竟是怎么样的一种存在为主题，可能我层次还不够，对于家族羁绊的电影 总是会觉得闷闷的，最终影片在佐藤健坐车回东京的路途缓缓落幕… 当演员表出来屏幕变黑时 我会想人真的很难互相理解，我们还是孩子的时候理解不了父母… 当我坐在沙发上看着父母刷着抖音的时候 我也不理解他们… 以及在亲戚地方我也想寻求理解，我不想每次参加亲戚聚餐就要被点名说… 我不能发脾气、不能骂人、不能表达自己的想法，要鞠躬要点头，接受一切批评，哪怕是一件印花上有“Loser”字样的T恤，他们也会说下次别穿这样的衣服出来了… 以后我成为孩子们口中的“长辈”的时候我会不会也是这副模样，也有可能 人最终会变成自己讨厌的样子…80/100。人类的情感是一个复杂的东西，一旦被某种模具压制成固定的形状，不是用几件事情几句话语就可以去轻易扭转的。尤其是对待像本片中这种近乎于极端的事件，更是容易让身处其中的人们无限接近与情感的崩溃点。我们不能简单地评判在这个事件中谁做的对而谁做的不对，因为他们每个人的行为都是可以被理解和认可的，但正是因为行为出发点的差异，才会引起如此大的争执和冲突。可是我们细细想想，这所有的一切，出发点不都是不想屈服于这个世界的那份不甘吗？那一夜，黑白倒转，晴雨颠覆，整个天地似乎都变为灰色，但那份真挚却又放不下的心却又何曾改变过？我们为了不再流浪在灰色中，于是暴跳如雷，于是泪眼婆娑，只是为了证明，我们还活着。父亲长期醉酒施暴儿女，母亲为了拯救孩子，杀了他，并自首入狱。兄妹三人的人生从此改变。一开始我并不是很理解二儿子对15年后重新归家的母亲的态度，心里想着，难道不是应该很感激母亲吗？怎么反倒还责难起母亲了，难道二儿子是很想父亲再虐待他千千万万次吗？随着剧情的发展，得知母亲杀人入狱之后给兄妹三人的生活所带来的种种困扰，亦如杀人犯的子女所需要面对的问题，不能因为杀死是一个长期虐待子女的父亲就能免除。随后想到15年前，母亲是否可以以其他方式解决，而不是直接杀死父亲呢？而15年过去了，子女们是不是应该放下芥蒂，好好对待母亲呢？片中的两条支线，篇幅很短，却对主线起到很棒的映照作用，挺不错的，加1星。算是白石和弥熟练的类型，我猜想大概也是这样的自信，所以在剧本看起来并不十分完备的情况下就执行了下来，确实有各种各样的技巧讲完整一个故事，但这种劫后重生的类型，不就是讲一个万丈波涛之后恢复微波荡漾的平静吗，讲故事和拍电影的力度是一层一层叠高的，但这个类型的力度是一点的搅匀的。田中裕子功不可没，第一场戏她十分可敬，表演非常有震慑力，再加上服装造型的缘故，十分引人入戏，三子女的设定也做得非常好，基本母子这条主线都很好看，佐佐木藏之介那条线就有些尴尬，这个角色没有很好的融进主线，虽然提前做了不少铺垫，最后的高潮戏由他所缔结，还是十分不可信，这也是这部电影的一些我不太喜欢的部分，总是硬转。3.5白石和弥还是非常依赖强设定、强冲突和配套的大型演技秀场。圣母的献祭式杀人带来了更浓稠的罪恶，每个人都困在“虚幻的自由”里无法脱身，回归的母亲如复活的亡灵般，让家族链条不断崩坏并最终重组。整体架构非常有效，戏也都很好看，是要比一般质素的导演好，但是这种互害悖论式的家庭伦理故事一旦不往深挖掘，只是把所有设想的概念工整地走完，就还是缺乏细腻度和深度。白石和弥也不是没努力，但他没能力，无法逃离以往类型片创作的桎梏。前半段还有模有样一些，第三幕尤为无力。铃木亮平和佐藤健的诉白时刻很戳心，整体属于看的过程中会很受伤害但无法产生什么余味的作品。田中裕子演技slay全场，平静下暗流涌动～不想问他们被家暴为什么不报警，只是这样的解决方式太极端！当园子乘坐的出租车差点撞上黑暗中出现的母亲那场戏，就已经定下后续母亲出场的基调！不被结受！后半段一直觉得两个哥哥是白眼狼～最后才发现他们或许是没有活成理想中的样子，无颜面对母亲和她付出的沉重代价！于是就把自己的平庸归因于母亲杀夫后带来的负面影响！结尾那场追逐戏好嗨，跟十五年前交叉剪辑，让观众意识到，对于母亲，他们三个的感情和十五年前一样！他们终于跟自己和解！旭日东升的空镜头，让我明白，一切都会好起来！生活就是一堆烂摊子……看的时候这个印象很深，最后母亲对堂下说的话让我动容：“只是再平凡不过的一晚罢了，只是对自己来说非常特别，对别人来说微不足道。但只要对自己来说是特别的，不就够了嘛。”但总体感觉剧本并没有利用好外界舆论和家庭内部的冲突。堂下和母亲是很相似，但是最后痛哭那里太刻意了……。结尾的合照也是，让我想起隐秘的角落那张合照，为了符号而去走了个形式，子女和母亲的关系只留在长镜头里，依旧说不清道不明。砂糖这次比硬核里还要粗糙，可是他的声音好让我出戏??，还是够嗲。3个孩子与母亲之间的关系在一夜之后变得非常微妙，其中的亲情更为复杂，确实从四人身上都体现出来了，探讨的或许是当道德与亲情相违背时，人性会出现怎样的选择、变化吧。/ 堂下先生这个角色有无存在必要呢？虽然是以四个主角的家庭中缺失的父亲身份出现，但作用也就体现在成为四人和解的契机，难道不能通过制造更好的事件发生吗？堂下前戏与儿子、前同事间的种种不过也是为之后的挟持行为做铺垫，此外与主线一点关系都没有… …/ 最后一场戏追车戏，小健可以说是飞毛腿剑心上身没错了哈哈哈 感觉有点概念先行，创造一个伦理困境，然后各人如何走出伤痛，只是人物都有点太俗套且刻意了，感觉每个人都苦大仇深，刻意地设置凑够15年才回来的母亲，在与妻子的相处中刻意将阿大设置成父亲，还有刻意地将雄二设置成矛盾点，甚至开头跟结尾两个宿命般的夜，一家人中最正常的就是小圆，我也是为了mayu才看的，印象最深的反而是堂下与儿子相处的那一夜，虽然他们后来在车上重遇也是很刻意。那对其它人来说只是普通的一夜，只是对我们有特别意义而已。7.1探讨的家族亲缘议题很深，奈何导演呈现出的情感层次和人文内核太浅，几乎所有人物的心态转变、行为动机都要靠极强的戏剧冲突来完成，剧作层面的捉襟见肘完全没能撑起演员们精湛的表演，节奏把控失当以及支线叙述过乱。三兄妹两个夜晚追车的互文，母亲偷窃小黄书时的心照不宣，横亘于两代人间挥之不去的心结，原生家庭带来的痛苦是深深烙印在骨子里的，那些萦绕心头的爱与恨，就通通交由时间慢慢消解。不合格的父母带来的破碎的原生家庭，可能就是一种原罪吧。即使母亲拼命牺牲了自己试图让孩子挣脱，想要的未来还是因为各种留下的痕迹无法得到。但因为这样，家人就只是貌合神离的家人了吗，并不是的。因为归来而艰难弥合的故事。田中裕子还是那么有精气神。又看到筒井阿姨简直…怎么哪哪都有她。佐佐木桑那条线，虽然明白跟主线是呼应，还是有那么点接不上。3.5白石监督表现不错，可以多加半点。看得我好乱 铺垫刻意 船戏更是莫名其妙哈 最后面的戏剧冲突想表达为人父母的心情可让我除了感觉到拳拳到肉的“冲突”之外 失去本该严肃的表达 佐藤健演的突破自我 但是这个角色本身的心路历程着实迷惑 大哥铃木亮平说出妈妈就是妈妈 算是正常mayu演的园子最贴近我们内心的想法 田中裕子眼神都是戏但是无处用 卡司绝佳 剧情却不好看 可能足够心痛破碎但完完全全没有后味