歌剧红伶

• 豆瓣评分：7.2
• 片长：117分钟(法国) / 123分钟(美国
• 导演：让-雅克·贝奈克斯
• 年代：1981
• 地区：法国
• 类型：剧情 / 动作 / 爱情 / 悬疑 / 惊悚 / 音乐
• 语言：法语 / 英语
• 编剧：Daniel Odier / Jean Van Hamme / 让-雅克·贝奈克斯
• 影片别名：
• 更新时间：2025-11-03
• 上映：1981-03-11(法国)
• 主演：罗兰·伯汀 / 理查德·波林热 / 弗雷德里克·安德雷 / 赫拉德·达拉蒙 / Chantal Deruaz / 雅克·法布里 / Patrick Floersheim / Thuy An Luu / 多米尼克·皮侬

18岁的邮差朱利斯是著名黑人女歌手瑟尼亚·哈维斯的忠实歌迷。但他偷录了瑟尼亚的演唱会歌曲。这盒磁带差点迫使瑟尼亚放弃自己的自尊。同时朱利斯也偶然得到一盒指正卖淫和毒品集团头目的磁带。朱利斯因此卷入了警察和黑社会黑白两道的追杀之中。《歌剧红伶》下载观后评论：重温，贝奈克斯的《歌剧红伶》被普遍看作是法国新视觉电影的发轫之作，的确这部风格远大于内容的电影在极其夸张的忧郁打光和后现代的废弃工业图景中能看到之后卡拉克斯许多电影场景的影子，在电影开篇卡塔拉尼的《华丽姑娘》的咏叹调来自一位从来没有听过自己声音的女歌手（她拒绝录制唱片），一个普通的年轻邮递员用他纯洁和炙热的爱改变了她的生活，接连出现的一系列神经质的人物（一个越南女孩的出现，但并没有什么强烈的政治意味）让电影变为了漫画，傻小子能把握住自己的命运吗？两组黑恶势力的都盯上了他，红色的夹克和助力车，在巴黎的夜色中掠过，穿越了地铁和街道，当然最后一个谁也没想到的人掌控了这场复杂的游戏，它杂糅了通俗小说、法国新浪潮以及好莱坞的B级动作电影，成为了一部很难被定义的电影，结尾处浪漫得一塌糊涂，宅男梦想胜利了视听上堪比银翼杀手的片子 尤其是对色彩（红蓝背景光打脸黄白色衬托）和滤镜（主要几处外景如灯塔）的运用竭尽所能制造一种强烈的人工质感 搭配越南女孩的衣着、G的极简艺术风studio、男主旧车库改造的住处、废弃工厂等构筑一个迷幻地下巴黎 同时与此对照建立香街游客式的地上巴黎作为女主歌剧所在-男主向往的高雅世界。空间被带有人物性格印记的物件高度感官化地构造出来。地铁一场的追车戏非常给力。故事音跨层穿梭为非故事音的处理蛮有趣 但制造的粘腻调性和一些浮夸倒影镜头、夸张无必要剧情（如炸出租车司机）都过于追求质感。在各种方面都堪当cine du look的始祖 特别是贝松和Carax的路数 但跟热内的快节奏古灵精怪不大一样；神秘G也成了这类电影的典型人物3.5。cinéma du look，“an interest in fantasy rather than realism, a technical mastery of the medium, an intertextual tendency to cite from other films, and a spectacular visual style (le look).”詹明信说这是法国第一部后现代主义电影。风格在雅俗（thriller/opera）之间游走，在40s和60s（品质传统/新浪潮）、陈词滥调和创造性之间调和。追逐戏赞。那个年代，台湾才是盗版的代名词……80年代欧洲新画意主义电影。法国视觉系电影。让-雅克 贝内。与一种叙事人工性的新认识相伴随的，是“回归影像”，把瑰丽或惊人的影像作为最终的奇观，让观众进入一种对画面的入迷沉思之中。年青一代的法国电影制作者开始在一些新的方向上运用这种视觉风格。转向一种快节奏、高人工性的电影。从新好莱坞（尤其是科波拉的《心上人》《斗鱼》）、晚期的法斯宾德、电视广告片、MV和时尚摄影中汲取灵感。利用别致的流行风尚、高科技器材、广告摄影和电视广告的惯例来装饰相当常规的情节。用明快的轮廓和大面积的色彩装填镜头，用镜子和闪亮的金属营造出令人眼花目眩的反射性画面。无资源好漂亮的画面，好晕头的剧情，jameson写了八页我看了三遍看了这个电影两遍守旧的populist Jules有点牵强，但新的counter cultural guardian angel作为试图重新定义文化资本的富人叙事形象其实蛮挺有意思。两者的mediation和resolution是后现代再生产和第三世界的女性，这一点洞见就真的很难得了。很像《银翼杀手》也涉及了《银翼杀手》类似的主题讨论。后现代的技术在哪些方面区别了穷人和富人的知识和生产能力又在哪些方面拉近了两者呢？影像的迭奏曲。现代工业社会与古典主义，黑人与白人 ，凶杀案与逃命者....共同构成了一场关于矛盾与碰撞的拼图游戏。镜头的拍摄方式看似是「恋物」式的:它总是在不断地捕捉局部的身体，却从未留恋于任何一个细节——它总是在运动着的；却又因人物的疲惫与倦怠而时不时患上葡萄膜炎。最后，录像带，这一从开始便仅仅如麦格芬一般机械的存在，被赋予了新的意义:它让从不愿倾听自己的歌者第一次听到了自己的歌声。于是，在空空如也的歌剧院里，歌唱以另一种形式复生:以沉默，以在场，以短暂而凝滞的永恒。《歌剧红伶》被誉为法国“新巴洛克风格”的开山之作。影片以邮差朱勒斯偷录黑人女高音辛西娅的演唱录音带为起点，意外卷入腐败警察萨波塔的犯罪证据风波，两条叙事线通过交叉蒙太奇交织，形成了一场视觉与听觉的盛宴。贝奈克斯将高雅艺术、流行文化与B级惊悚片元素共冶一炉，通过华丽的摄影技法和色彩运用构建了一个充满巴洛克式繁复美学的巴黎。而朱勒斯的幸存看似个人英雄主义的胜利，实则是资本与技术共谋的偶然——正如戈洛迪希的监控棚里，危机被简化为一场拼图游戏，现实复杂性被技术理性消解。35mm print@Vancity Theater 成为VIFF+会员之后看的第一部片子，好久没有看过胶片的了 VIFF的日常放映基地大概只有资料馆的四分之一大吧 红蓝色调好看 这个故事告诉了我们 没事不要瞎jb盗录盗摄 要不然会有麻烦找上门(大误x 对于我来说 看这种外文片比看英语片更容易看明白 因为有字幕(大误again x 用现在的眼光看80年代的犯罪片就觉得故事比较一般了《歌剧红伶》是“新巴洛克风格”的开山鼻祖。该片十分讲究布景和摄影。尤其是布景，导演更有一种特殊的追求，加上摄影技术的高明，使布景的效果充分显示出来了。反之，由于美工精致，又使摄影发挥了用场，两者相得益彰。影片也使用了许多自然景物，但导演对自然景物的选择是很严格的，并不是去追求美丽的自然风光和吸引人的外景场面，而是完全根据剧情的需要，去寻找“能烘托故事气氛的真实环境”正如歌剧红伶所说的那样 "应该让商业来迁就艺术，而不是艺术去迁就商业" 我想这就是所谓'BBC'当中的吕克.贝松是个狗逼，而卡拉克斯和让-雅克.贝内才是真正的法国新新浪潮的代言人。贝内的这部[歌剧红伶]的故事很酷很现代很新新浪潮。歌剧与现代音乐文化注入其中充满活力与生机！摄影也充充满了个人风格9年夏天，大爱的一塌糊涂。。。黑色惊悚、超现实、新巴洛克的混搭风格，当时被震撼的不可救药。。。回家一查，果然在当年引起不小轰动，并引领了一段时尚潮流，也取得票房与口碑的双赢。音乐高雅通俗兼并。如果说宫保鸡丁是很地道的家常菜，我觉得它更像菠萝古老肉，既下饭还能上宴。法式古怪文艺片的华丽外壳，交织两条由录音带引发的犯罪叙事线。镜头捕捉到夜色巴黎的霓虹闪烁，地铁通道里追逐的长镜头，空间里的装置艺术和金属感，男主角清秀的面孔，穿着红色外套的青年，骑着摩托车在街道穿行，还有婉转哀怨的咏叹调，叙事很弱但氛围感十足的一部电影。